Présenter un dossier à une maison d'édition / une boite

Wé, serious business les enfants !

Bon, puisque j'ai pas mal de question en tête et que ça pourrai servir à d'autre et surtout que beaucoup ici ont de l’expérience que je n'ai pas...

Il y a 2 secteurs ou j'aimerais tendre un peu la patte pour essayer de me faire engager, même une seule fois : Le domaine de l'illustration jeunesse et le domaine de la vague un peu "mangasse" que l'on trouve actuellement dans certains magazines (Les 2 pouvants être mixé, j'ai vu un magazine de petite fille faire un "special manga" récemment)
Edit : Et j'ai oublié de citer l'illustration de roman fantasy / tendance yaoi qui me branche pas mal aussi...

Le truc, c'est que je sais pas du tout par ou commencer ni comment m'y prendre. En discutant avec Moemai, elle m'a fait "Achète les magazines qui te plaisent pour aller vers eux" ce qui me semble effectivement de bon conseil, pour choisir qui je vais contacter, mais après ? Comment concrètement, fais on un dossier ? On prépare une pile de dessin pour un projet, on regroupe nos vieux trucs, on fait quoi ?

Enfin voila voila quoi '-', j'ai besoin de vos conseils les grands !

Bion! Comme je suis déjà passée par là, je suppose que je peux au moins donner mon ressenti, après tous les parcours sont différents bien sur, mais c'est toujours bien de se renseigner un peu avant de se lancer, pour plusieurs raisons :

* Il faut proposer nos projets (BD, Manga, Illu,...) a des gens susceptibles d'accepter : Tu ne vas pas aller voir Dargaud avec un manga Naruto comme tu n'iras pas voir Fleurus avec une BD sur la Seconde Guerre Mondiale! Donc il faut se renseigner un peu, voir chez qui sont publiés les choses qu'on aime, et ce qui ressemble à ce qu'on veut faire (la ligne éditoriale quoi)

* Il ne faut PAS avoir tout fait et présenter un projet fini emballé c'est pesé! Chaque editeur a envie d'y aller de son conseil, parce que c'est son métiers, et diriger plus ou moins le projet (a tort ou a raison) donc, pour présenter un dossier, on m'a conseillé et du coup j'envoie plutot :
-> Une couverture bien chiadée
-> Un Pitch (super accrocheur)
-> Le script de l'histoire, en deux pages, toute l'histoire résumée
-> Une note d'intention (qui explique pour quel public, quel style, époque lieu toussa, et pourquoi ca va marcher du tonnerre!)
-> 4/5 planches MAXI (ou illustrations accompagnée de texte pour l'illustration) pour bien montrer ce qu'on sait faire. Un peu de tout quoi, l'editeur doit voir si on peut gérer un décors, un peu d'action, un dialogue cohérent,...

* Penser à comment l'envoyer v_v Malheureusement de nos jours il est de plus en plus difficile de rencontrer les décisionnaires, à Angouleme c'est plutot dans les bars en fin de journée XD à Japan Expo et aux autres salons à part les tout petits éditeurs, les grands editeurs engagent des "gorilles" ou des gens qui filtrent un peu les demandes, donc mieux vaut préparer une photocopie du dossier et une belle envelope au cas ou. Apres il reste par email, et pour ça il faut s'armer de patience aussi, car tout le monde ne répond pas.

* Le truc ensuite, si vous arrivez à rencontrer un editeur, c'est d'être sur de soi mais pas trop! Accepter la critique, prendre ce qu'il y a a prendre, parfois ils demanderont de retravailler pas mal de choses et de revenir l'année d'apres. Faire des conscessions mais pas à tout prix non plus! Apres, dans les grandes lignes, il faut éviter les projets à rallonge (ca fait peur financierement) et prendre un peu de recul sur ce qu'on fait (voir si ca a déja été fait, si c'est vendeur ou trop compliqué pour les lecteurs "grand public") parce que ca peut faire la différence, je pense

Vala... Regardez comment les editeurs traitent leurs auteurs en place, ca peut vous donner une idée de qui est digne de confiance ou non! la promo ca compte, et meme un auteur débutant ne doit pas etre payé une misere, sinon c'est vraiment un manque de respect envers vous meme!

COURAGE LES GENS (et toi Plum ♥)

Une page que tu as peut-être déjà vue et qui me semble récapituler pas mal de choses :

http://www.editions-delcourt.fr/special/presenter_son_dossier_bd.php

Chez Glénat les conseils sont plus succincts, en revanche ils indiquent à qui envoyer quoi chez eux, ce qui est assez utile, en espérant que ce soit à jour :
http://www.glenat.com/contacts/editeur.htm

Ici deux/trois conseils sur la publication d'une BD et de la vente d'illustrations :
http://www.spoogue.org/publier-editer-BD/index.html

Au final on se rend compte que tous les conseils se ressemblent et rejoignent ce que dit Moemai...

Moi aussi j'aimerais bien illustrer des romans BL, comme Mamiya Oki comme au Japon, dommage que ça n'existe pas en France.

Très bien résumé par Moemai ^^ J'ajouterais juste qu'il faut aussi persévérer et ne pas se décourager au premier refus ! Ce n'est pas forcément qu'un projet est mauvais s'il ne trouve pas d'éditeur, c'est aussi une question de contexte, de goûts (les éditeurs sont des êtres humains malgré tout) et il faut avant tout être tenace (tout en sachant se remettre en question aussi, le tout est de trouver la juste mesure). A titre d'exemple, mon mari et son scénariste ont mis deux ans pour signer leur BD : ils ont d'abord essuyé moult refus et puis ils ont fini par tomber sur la bonne personne

Je ne peux pas te donner personnellement de conseils car n'étant pas concernée je ne me suis pas vraiment penchée sur le sujet, mais si ça peut t'aider ça discute de "se mettre à son compte" ici sur le forum de Pirouette :
http://pirouettegazette.forumpro.fr/t87-se-mettre-a-son-compte

-edit

JackPot a écrit:

J'ajouterais juste qu'il
faut aussi persévérer et ne pas se décourager au premier refus !

En fait je me souviens avoir lu que la Quête de l'Oiseau du Temps, qui est quand même une grosse référence, a été refusé des tas de fois avant de trouver un éditeur. Même les grands ont galéré à leurs débuts. Je pense qu'il faut pas s'attendre à ce qu'un projet va être accepté dès le départ, mais plutôt se préparer à le porter un certain temps, quitte à le laisser reposer à retenter le coup plus tard. C'est mon impression, maintenant je ne suis pas dedans personnellement (mais ça a l'air de se vérifier pour les illustrateurs que je connais).

-edit2
et j'ajoute le forum consacré au livre jeunesse fondé par Audie et Rêveuse :
http://livre-jeunesse.forumactif.com

Oui, c'est aussi notamment le cas de BlackSad, qui est resté 10 ans dans les cartons de Guarnido avant d'être édité :/

Ce qu'à expliqué Moe recoupe parfaitement ce que Rutile m'avait expliqué il y a quelques temps déjà !

Sinon, histoire d'apporter ma pierre à l'édifice, et concernant l'illustration jeunesse, voici ce que j'en ai ressorti de mon expérience :

- Avoir un book complet mais pas trop volumineux pour ne pas noyer le directeur artistique qu'on a en face.
- Avoir des illu en rapport avec la ligne éditoriale du magazine, de la maison d'édition que tu approches.
- Avoir des illus variées, mais pas trop ! Et là est le point important difficile et délicat. Il ne faut pas être trop hétéroclite dans ce qu'on propose sinon ça revoit une image de style incertain et pas très solide (alors que la personne qui se présente a plutôt envie de faire sa teu-pu "regardez je sais faire plein de trucs !") mais pas non plus tout dans le même style. Le mieux est d'avoir plusieurs groupes de dessins du même style pour montrer qu'on est assuré dans ce genre là et que ces images ne sont pas le résultat d'un coup de chance (dixit le directeur artistique de science et vie junior que j'avais rencontré...)
- Peut être que je me trompe, mais la plupart des magazines demandent à l'heure actuelle du CG. Je ne sais pas si c'est pas goût, par mode ou simplement par facilité de traitement dans la maquette, je ne sais pas (ou bien juste que c'est plus rapide pour les dessinateurs !) mais il est, je crois, de meilleur ton de savoir bien maîtriser photoshop !

Sinon, dans un domaine plus trivial, en ce qui concerne le harcèlement des boîtes :
- Commencer par récupérer tous les mails et téléphones.
- Envoyer un premier mail.
- Téléphoner la semaine d'après en cas d'absence de réponse.
- Ne pas hésiter à dire, par mail et par téléphone qu'on est dispo pour un entretien, rajouter une ligne concernant le choix du magazine ou de la maison d'édition je trouve ça plutôt poli et fait "mail personnalisé" vu que généralement les gens qui écrivent des mails font des copiés collés (je sais de quoi je parle )
- Lors de l'entretien, se présenter avec un book papier, de préférence en A4. J'ai toujours eut un A3 personnellement, jusqu'à ce qu'on me dise que c'est bien trop grand et inutile. Bon à savoir je trouve !

Voilà, j'ai peut être oublié quelque chose, je corrigerais plus tard si jamais.

Merci à tous de vos précieux conseils qui m'aident à y avoir plus clair !

Sinon, question : Des fanarts dans un book, est-ce bien ou mal vu ? (Genre la je réfléchis a faire mon book jeunesse et je me dis "awé, je vais dessiner les héros de harry potter et fantomette". Ca le fait ou vaut mieux éviter et faire uniquement du hyper perso ?

Pour un book pro, à moins que ce soit une commande (et à ce moment la tu le précises) il est plutot mal vu de faire du fanart, du moins c'est ce qu'no m'a dit! Donc à éviter^^

par réflexe, j'aurais dit à éviter aussi, mais bon, j'y connais rien^^"