Dessins divers

Hum pour le moment je n'ai que des croquis à poster, et ce sont des fanarts haha
Donc la plupart des dessins que vous verrez seront des fanarts d'hetalia, série qui m'obsède depuis déjà plus d'un an.

Je ne sais pas si c'est bon, mais je posterai aussi des études et autres (en fait, tout sauf des illustrations hahaha *sort*).

Et, heu voilà :



Angleterre ou Arthur avec une veste venant de ce site http://www.waistcoatsdirect.co.uk/bellamonte/17.asp



France et Etats-Unis (ça me fait bizarre d'écrire les noms des pays en français ) portant les vêtement du même site. Et oui, je dois revoir mon anatomie masculine...






Divers personnages de la série portant les vêtements d'Halloween qui viennent du site officiel.




Une ébauche pour une bd steampunk, toujours dans l'univers hetalia

Donc, euh, je sais que je fais des traits assez bordéliques et qui ne respectent pas souvent l'anatomie ou les vêtements. Je me suis rendue compte que j'ai beau faire des efforts, je n'arriverai jamais à faire un truc à peu près correct car j'aurai toujours beaucoup d'impulsivité dans mes croquis
Mais j'essaye de faire des efforts et de faire de mon mieux maintenant, les cours de nus et les études d'anatomie et dessins d'observations aident beaucoup. Même si pour l'instant, j'ai encore du mal à trouver le parfait équilibre haha. Donc, je fais des essais divers XD

Et juste quelques exemples d'études :





Alors oui, je suis d'accord avec vous, c'est pas super passionnant tout ça XD
Mais j'essayerai de poster des illustrations plus tard, le temps de me refamiliariser avec mes colorex haha.

onisaka a écrit:

Je me suis rendue compte que j'ai beau faire des efforts, je n'arriverai jamais à faire un truc à peu près correct car j'aurai toujours beaucoup d'impulsivité dans mes croquis

Ben c'est curieux parce que je trouve qu'il y a tout autant d'impulsivité dans tes croquis de nus et pourtant beaucoup plus de volume ^^ C'est sûr que c'est différent quand on a un modèle sous les yeux mais je pense que tu pourrais faire des trucs assez pêchus en volume si tu bossais dans cette direction.

Après c'est à toi de voir si le traitement en volume te correspond ou si tu préfères rester dans le graphique et le déstructuré, auquel cas il faudrait travailler à fond ton trait pour l'assumer un max. Là sur tes persos on sent vraiment une hésitation entre la volonté de "bien faire" (respecter les volumes) et celle de laisser vibrer le trait (comme sur le type de droite de la 3e image), sachant qu'il y a une bonne base de ressenti et de proportions (je veux dire que malgré le fait qu'ils soient très jetés tes croquis sont d'emblée relativement corrects, y'a pas de très grosses erreurs).

(je précise que je ne connais pas du tout Hetallia donc je ne peux avoir qu'un point de vue purement technique sur ces croquis XD)

Ha oui, je ne parlais pas de croquis d'études vu que oui, c'est plus facile avec le modèle haha.

Je recommence à bosser les volumes, alors je pense que ça viendra petit à petit En fait, j'aime beaucoup rendre les volumes et en même temps faire vibrer le trait XD. Donc tout ce qu'il me reste à faire est de bosser et dessiner tout ça X3 !
Je suis contente que les proportions sont à peu près bien respectées, car avant je n'y arrivais pas haha.

Ha ben justement un point de vue technique m'est très utile alors merci pour ton commentaire

Tiens ? du Hetalia. Ils sont sympa et Arthur a un petit air qui me plaît bien (en même temps, il fait partie de mes favoris dans ce fandom)

Hooo quelqu'un qui connait hetalia !
Haha, merci, j'avoue qu'Arthur est aussi un de mes favoris (je ne dessine presque que lui...).

J'avoue avoir nettement plus un faible pour celui-ci: https://2img.net/h/i532.photobucket.com/albums/ee329/onisakaa/SteamIta.jpg
que pour les nus par exemple, qui ont ptet un peu plus de volume, mais dont le trait qui cerne tout alourdit.
La justesse, parfois, on s'en fout et on se laisse juste séduire par quelque chose de graphique, et moi, ça s'est passé sur ce 'steamita'.

Du coup, mon avis, ce serait que tu continues à bien comprendre le corps avec le nu pour te permettre une liberté en allant vers celui que j'aime bien huhu
C'est un avis qui engage vraiment que moi par contre!

Tasse : J'avoue que la plupart du temps, je ne fonctionnais que par le principe "je m'en fous de la justesse" et ça m'a énormément ralenti finalement XD. J'ai eu du mal à trouver l'équilibre entre faire comme il me plaît et conserver en même temps les proportions ou une anatomie correcte. Mais depuis que j'ai des cours de nus, j'arrive mieux à saisir et à faire les deux en même temps haha.

Je suis contente que le steampunk Italie te plaît car je l'aime bien aussi !

Je suis de ton avis et j'en suis arrivé à la même conclusion que toi, je bosse l'anatomie tout en essayant de trouver un trait toujours plus fluide


Hop, je poste des petits trucs faits hier :



Des études de nus sur des poses de 2 minutes basées sur ce site http://www.pixelovely.com/tools/gesture.html (que je partage car il est très utile et a aussi des photos d'animaux !)


Etudes de vêtements car bon, je suis vraiment nulle à ça.


Des croquis d'hetalia encore, avec cette fois Canada !


Canada au colorex, je me remets doucement à repeindre avec


Et Arthur sans doute foiré car j'ai foutu du vert sur son visage (c'était donc une mauvaise idée)

Sur ce, je repars bosser l'anatomie et j'ai une envie de faire des décors. Mais je sens que je vais souffrir vu que je n'en ai plus dessiné depuis très longtemps

Tout ça est drôlement cool dit donc peut-être même un peu trop , je laisse les experts de la technique parler de technique sur ton topic je crois, moi je vais rester dans le ressentit

Je trouve les croquis de Canada très chouchou, et j'aime beaucoup les couleurs que tu a utilisé sur son petit portrait ! Il y a vraiment quelque chose d'accrocheur dans ce dessin je trouve.

Ca n'apparait pas sur la dernière série de croquis, mais dans la première, quand ils ont les jambes pas alignées, j'ai l'impression qu'il y a un petit problème au niveau du point de rotation de leurs jambes, qui me semble un peu trop bas. Genre il est au niveau de l'entrejambe au lieu d'être au niveau de la hanche

Ca dépend du temps de pose que vos avez mais je trouve que tu devrais essayer de dessiner les visages des modèles sur tes nus. Dans tes dessins d'imagination, il y a une grosse différence entre ta façon de faire les visages et le reste : on sent que pour les visages, tu reprends des tics graphiques que tu as vu "ailleurs", alors que pour le reste tu cherches ta propre manière de faire. Je pense que ce serait intéressant d'étendre aussi cette recherche à tes visages (ce qui ne veut pas dire abandonner une influence manga dans laquelle tu te reconnais hein... juste te l'approprier un peu plus)

Tes aquarelles sont un peu brouillon à mon goût mais la demoiselle Canada a quelque chose de très choupi ^^
Le profil du monsieur par contre c'est pas encore ça : le pauvre a le front super en avant et le cou qui s'attache trop loin sous la mâchoire.

En tout cas on sent que tu es sur la bonne voie et en pleine évolution Continue comme ça !

JackPot > Canada est un gars.
(à moins qu'il y ait une volonté de gender bender mais il ne m'a pas semblé)

Sinon, tous ces "petits trucs" sont bien sympas. ^^

oh pardon, c'est vrai que sur les croquis c'est plus évident, mais sur l'aquarelle on dirait vraiment une petite nénette XD

Plumy : Le ressentit est aussi très important dans le dessin !
Huhu, merci <3 Je vais essayer de faire plus d'aquarelles, ça m'a trop manqué XD

soumakyo : Ha oui, j'avais pas fait attention, je vais essayer de ne plus faire cette erreur
Merci pour la remarque o/

Jackpot : Eeeer en fait, le prof ne veut pas trop qu'on s'attarde aux visages dans ses cours, mais tu as parfaitement raison. Car comme tu le dis, j'ai pris ce tic graphique très récemment car j'en avait marre de faire des visages monstrueux haha. Mais ça me rend un peu triste de voir tous mes persos avec le même type de visages donc je devrai faire plus d'exercices de portraits é_è
Et je comprends tout à fait ce que tu veux dire pour l'influence, j'ai encore beaucoup de choses à apprendre/intégrer donc j'ai encore du mal à trouver de bons types de visages à faire hahaha.

Les aquarelles sont des petits exercices alors c'est assez brouillon oui XD (quoique, dans mes "vraies" illustrations c'est tout aussi brouillon ). Canada est en effet un garçon, là encore, je fais des visages efféminés haha.
Ha j'ai toujours du mal pour les profils, merci pour la correction !

Merci beaucoup pour ton commentaire ! J'ai encore beaucoup de choses à apprendre, alors je suis contente de voir que je suis sur la bonne voie X3

Guntaabee : Merci beaucoup !

C'est sympa tout ça ! =)
J'adore ta façon d'utiliser les colorex !
Tes croquis ont beaucoup de dynamisme, et même s'ils ne sont pas parfaits il n'y a pas d'erreurs choquantes. Reste sur quelque chose de spontané et dynamique, je trouve que ça te va bien. Sinon je suis impressionnée par tous tes dessins de nus, études de vêtements etc (je note ton lien pour les poses au passage). Je suis sûre que ça t'aidera à encore améliorer tes croquis d'imagination.

Ouch ça faisait longtemps que je n'avais pas posté ici, j'ai honte de ces vieux dessins postés haha.

J'ai besoin de vos conseils pour deux dessins que je suis en train de faire. Ayant lurké le post de dessin de plumy, je tente de faire des dessins en noir&blanc, puis colorier pour voir, c'est un bon exercice pour avoir de bonnes valeurs



Bayonetta.
J'ai l'impression que sa tête est trop petite par rapport à son corps. Vu que j'utilise photoshop depuis récemment, je me demandais si l'on peut sélectionner un partie d'un dessin et l'agrandir ?



Sasuke et Kasuga de Sengoku Basara.
Je sais pas trop si c'est super compréhensible comme croquis, mais je pense qu'il y a peut-être un problème au niveau des jambes de celui qui est dans le cerf-volant.

Si vous avez des conseils, je vous remercie d'avance

Ouuh Bayonetta !
Oui oui tu peux très facilement sélectionner et agrandir une partie du dessin :
- prendre l'outil lasso (L), puis entourer la partie à agrandir.
- passer en mode transformation (ctrl+T) puis agrandir à taguise. Faire Ctrl+Entrée pour accepter la transformation. Si tu veux être sur d'agrandir en gardant le proportion hauteur/largeur identique, il suffit de garder Shift appuyé pendant que tu transformes.
EDIT : ceci dit je trouve pas sa tête spécialement trop petite, ça renforce le coté "top model voluptueux" de Bayonetta


pour le deuxième, je pense que le problème c'est que l'axe de son cu bassin ne semble pas être dans la mème perspective que le cerf-volant (mais c'est un peu dur de dire avec ce croquis )

Hooo merci beaucoup pour les instructions !
Oui, d'après les dessins officiels, elle a plutôt une tête assez petite par rapport à son corps, mais j'ai l'impression d'exagérer trop XD

J'ai essayé de corriger le bassin pour le deuxième dessin, ce qui donne ça :


C'est peut-être mieux ? En fait, sous cet angle, son bassin et ses jambes sont cachés par le cerf-volant haha. (Et je galère à mort pour le visage OTL)

Enfin, je vais essayer de le finir aujourd'hui parce que j'ai envie de faire d'autres expériences

Je n'ai pas de conseils à t'apporter mais j'ai très hâte de les voir fini, surtout le 2nd *w*! J'aime beaucoup l'angle de vue !

J'ai fini le dessin Bayonetta \o/. J'ai tenté la méthode pour mettre de la couleur avec le dessin toujours en niveau de gris, mais c'était assez crade donc je l'ai laissé en noir et blanc.

Pour le deuxième dessin, vu que j'ai trop raté le visage, j'ai finalement opté pour cette version, histoire d'apprendre un peu plus comment encrer haha.


Et une version couleur pour tester la texture "peinture". C'est assez galère OTL



Sinon, je viens de finir ce dessin d'entraînement de Kino no Tabi


Et je me demandais, j'ai bien raté le feuillage, peut-être que c'est trop détaillé et/ou trop bordélique ?
(La moto a aussi un problème de roue haha)

J'ai aussi une petite question pour ceux qui utilisent souvent la tablette. Comment vous faites pour ne pas avoir trop mal aux poignets XD ? J'utilise la tablette à peu près 6-8 heures par jour et j'ai l'impression de tuer ma main OTL

Mise à jour depuis un an, j'aurai besoin de conseils en perspective ou s'il y a de grosses fautes majeures. Vu que pour cette illustration j'ai fait un peu au pif

Je voulais travailler pour faire un dessin sans aucun line, mais c'est super dur à gérer

J'ai rien de constructif à dire mais je trouve que ces dessins que tu fais en trad ont direct un cachet certain et qu'il faudrait continuer à explorer cette piste !
D'ailleurs genre le visage, tu fais a quoi les traits plus sombre, crayon, stylo de couleur ?

Ah mais aussi t'as fait la perspective la plus dure ! Pile plongeante a 45° comme ça les horizontales et verticales sont bien difficiles à départager les unes des autres. Pour qu'il donne moins l'impression d'être "a moitié debout", il faudrait accentuer les angles, genre entre le buste et les cuisses, genre en faisant une perspective plus accentuée dans un sens ou dans l'autre.

Plumy : J'explore et ça me plaît bien
Vu que c'est plus simple que ce que je fais habituellement, je suis plus à l'aise et je peut travailler plus la composition ou les couleurs, c'est cool \o/
Les traits sont faits au pinceau (pinceau bien fin XD), j'ai du mal à fait les traits tout droits, j'ai encore la tremblote

soumakyo : Ha ouais je vois maintenant, je pensais avoir accentué pas mal mais ce n'était pas assez finalement. Je ferai ça la prochaine fois, merci o/

Et je poste juste ça, je bosse la compo, mais c'est assez dur

Je suis d'humeur pas tendre ce soir alors tu vas en prendre pour ton matricule Non parce que quand j'ai vu ce dessin sur tumblr j'étais un peu "Mais, Oni, tu nous fait quoi la ?"

Bon déjà, la rivière. Avec tous les trucs théorique que tu te bouffe tu vas pas me faire croire que tu sais pas comment ça fonctionne la perspective dans ce genre de cas è_é on dirait qu'elle est vu du dessus ! Et ensuite l'herbe derrière le heros, on comprend pas trop ce que c'est censé être comme implantation etc, c'est assez chelou.

Et enfin niveau compo pure et dure, je comprend pas trop l'intention. Voir le héros totalement de dos comme ça n'est ni logique ni interessant. Si l'intention c'était "Il s'approche discrètement en regardant à travers les herbes" il aurait put être accroupi avec le point de vue qui va avec, et surtout de 3/4 dos pour que son regard aille vers le dragon.

Hum, en fait j'avoue, j'ai du mal à saisir ce qui peux te poser problème en matière de compo, si tu respecte des compo en tiers basique tu a déjà facilement des trucs cools, après suffit de varier l'angle de vue un peu '^';

... Bon j'espère que j'ai pas été trop rude mais je me sentais le besoin d'être sévère la

oui il y a un pb assez global au niveau de la perspective. Le personnage est vu "a plat". Il faudrait donc que l'horizon soit beaucoup plus bas que ça (vers le torse du perso, je dirais) sauf si c'est, genre, une colline, mais là il faut vraiment aimer se mettre dans des situations difficiles

Aussi, tes deux plans pourtant éloignés ne sont pas très différenciables. Il faudrait rajouter un élément de contraste entre les deux (valeur, couleur, etc.)